Στιγμές απ' τη ζωή ενός ραδιοφωνικού παραγωγού: από τη δημοτική ραδιοφωνία, στην ΕΡΤ και στην ΕΡΤ Open
https://archive.istorima.org/interviews/EL-13078
Τζέιμς Φριτς
«4 λεπτά και 12 δευτερόλεπτα»
Κυριακή 11 Φεβρουαρίου 2024
Συζήτηση μετά την παράσταση με καλεσμένη την ψυχολόγο και ψυχοθεραπεύτρια, Χρυσούλα Σταύρου και θέμα της συζήτησης « Η μοναξιά της κακοποίησης»
Ο Θεατρικός Οργανισμός «Νέος Λόγος» και το studio Μαυρομιχάλη παρουσιάζουν από τις 13 Ιανουαρίου 2024, το βραβευμένο έργο του Βρετανού συγγραφέα Τζέιμς Φριτς, «4 λεπτά και 12 δευτερόλεπτα» σε μετάφραση Δημήτρη Κιούση και σκηνοθεσία Φώτη Μακρή.
Το έργο ανέβηκε για πρώτη φορά στις 2 Οκτωβρίου 2014 στο Hampstead theater στο Λονδίνο και έκτοτε έχει ανέβει σε πάρα πολλές χώρες.
Την Κυριακή 11 Φεβρουαρίου μετά την παράσταση, θα ακολουθήσει συζήτηση με το κοινό. Καλεσμένη είναι η ψυχολόγος και ψυχοθεραπεύτρια Χρυσούλα Σταύρου και θέμα της συζήτησης « Η μοναξιά την κακοποίησης»
Λίγα λόγια για το έργο
Ο 17χρονος γιος φαίνεται να εκπληρώνει τις φιλοδοξίες των γονιών του. Οι βαθμοί του είναι καλοί, στο σχολείο τον εκτιμούν και απομένουν μόνο οι τελικές εξετάσεις για να μπει στο πανεπιστήμιο που διάλεξε. Οι θυσίες των γονιών δεν πήγαν χαμένες. Όμως ένα βιντεάκι, διάρκειας 4 λεπτών και 12 δευτερολέπτων, που κυκλοφορεί στο διαδίκτυο και γίνεται viral, αλλάζει τα δεδομένα.
Ένα βίντεο που ανέβηκε για πλάκα. 2 νέα παιδιά που κάνουν σεξ, ή ένα revenge porn ;
Οι εξελίξεις είναι ραγδαίες. Οι σχέσεις καταστρέφονται, οι ισορροπίες διαταράσσονται.
Οι ανατροπές πολλές και απρόβλεπτες.
Ο πατέρας είναι περήφανος για τον γιό του.
Η μητέρα θα κάνει τα πάντα για το παιδί της.
Ο κολλητός του γιου, προσπαθεί να διατηρήσει τις ισορροπίες.
Το κορίτσι ξέρει καλά σε τι κοινωνία μεγαλώνει.
Και ο γιός;…
Σε μια εποχή που η τεχνολογία αναπτύσσεται με ιλιγγιώδεις ρυθμούς, το ίντερνετ , τα smart phones, οι υπολογιστές, τα τάμπλετ, τα σόσιαλ μήντια, αποτελούν αναπόσπαστο κομμάτι της καθημερινότητάς μας και μετακινούν τα όρια της ηθικής μας.
Όταν ανεβαίνει κάτι στο διαδίκτυο, δεν χάνεται ποτέ. Το μόνο που ίσως χάνεται, είναι ένα μέρος του εαυτού μας.
Τζέιμς Φριτς
Ο Τζέιμς Φριτς είναι ένας πολυβραβευμένος συγγραφέας από το Νότιο Λονδίνο, με έργα για το θέατρο και το ραδιόφωνο, όπως τα: Four Minutes Twelve Seconds, Square Square, Ross & Rachel, Start Swimming, The Fall, Comment Is Free, Death of A Cosmonaut και Lava . Έχει κερδίσει το Critics Circle Theatre Award for Most Promising Playwriter, βραβείο Bruntwood για θεατρική συγγραφή και τα βραβεία Imison και Tinniswood BBC Audio Drama, (πρώτη φορά που ένας συγγραφέας κέρδισε και τα δύο την ίδια χρονιά). Έχει επίσης προταθεί για το βραβείο Olivier για το έργο «4 λεπτά και 12 δευτερόλεπτα», το βραβείο ραδιοφώνου του BBC για το καλύτερο single δράμα και αναδείχθηκε δεύτερος στο βραβείο Verity Bargate 2013.
Είναι απόφοιτος του Προγράμματος Σεναριογράφων του Channel Four και του προγράμματος Drama Writers του BBC.
Η παράσταση πραγματοποιείται με την οικονομική υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ :
Μετάφραση: Δημήτρης Κιούσης
Σκηνοθεσία - Φωτισμοί: Φώτης Μακρής
Σκηνικά – Κοστούμια: Μάγδα Καλορίτη
Μουσική επιμέλεια: Φοίβος Σαμαρτζής
Βοηθός σκηνοθέτη : Κλεοπάτρα Τολόγκου
Φωτογραφίες : Δάφνη Δίγκα
Trailer : Στέφανος Κοσμίδης - ΟΡΚΗ
Παίζουν: Βασιλίνα Κατερίνη, Στέλλα Κρούσκα, Φώτης Μακρής, Φοίβος Σαμαρτζής
Ημέρες και ώρες παραστάσεων:
Από 13 Ιανουαρίου 2024. Κάθε Σάββατο στις 21.00 και Κυριακή στις 19.00
Τιμές εισιτηρίων:
Κανονικό : 15 ευρώ
Φοιτητικό, κάτω των 25 ετών, άνω των 65 : 12 ευρώ
Άνεργοι, ατέλειες, Α.Μ.Ε.Α. : 10 ευρώ
Προπώληση :
https://www.more.com/theater/4-lepta-kai-12-deuterolepta/
Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης
ΘΕΑΤΡΙΚΟΣ ΟΡΓΑΝΙΣΜΟΣ ΝΕΟΣ ΛΟΓΟΣ
Studio Μαυρομιχάλη
Μαυρομιχάλη 134, Τηλ. 2106453330
Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.
www.studiomavromihali.gr
Την διαδρομή που κάνει το ελληνικό ελαιόλαδο από τον παραγωγό μέχρι το ράφι του σούπερ μάρκετ, στην οποία επιβαρύνεται εντυπωσιακά με 60%, περιέγραψαν στο Open όπου μίλησε και ελαιοπαραγωγός Μανώλης Αναγνωστάκης.
Με μέτρο σύγκρισης μία ποσότητα 5 λίτρων, όπως περιγράφηκε, η αρχική τιμή και οι ανατιμήσεις ήταν οι εξής:
Έτσι, φτάνει στα 69,2 ευρώ η τελική τιμή διάθεσης στο ράφι.
Όπως είπε ο κ. Αναγνωστάκης σχολιάζοντας τα 14,4 ευρώ που κερδίζει το σούπερ μάρκετ, «εμείς κερδίζουμε 2, 3, 4 ευρώ το πολύ στην σημερινή τιμή του ελαιόλαδου, ο παραγωγός εισπράττει ανά λίτρο ελαιόλαδου από 8,3-9 ευρώ, μέσο όρο 8,6 ευρώ ανά λίτρο» και «ο τυποποιητής πουλάει το 5λιτρο για παράδοση στην Αθήνα 48-50 ευρώ».
«Ο τρόπος που λειτουργούν οι αλυσίδες στην Ευρώπη δεν έχει καμία σχέση με τις ελληνικές», σημείωσε ο ίδιος.
«½Μία γερμανική αλυσίδα π.χ. θα στείλει τους ανθρώπους της να κάνουν έρευνα, στην Ελλάδα, την Ιταλία, την Ισπανία ... επιλέγουν έναν τυποποιητή που κρίνουν ως σοβαρό, πάνε απευθείας σε αυτόν, συνήθως από Οκτώβριο ως Δεκέμβριο. Και λένε "για το επόμενο έτος χρειάζομαι π.χ. 2, 3, 4, 5 εκατομμύρια μπουκάλια του λίτρου, ή του μισού λίτρου". Ο τυποποιητής που ακούει για 5 εκατομμύρια μπουκάλια "κατεβαίνει" ακόμη και στο 0,01 ευρώ κέρδος ανά μπουκάλι. Γιατί έχει μπροστά του γιγάντια εταιρεία, εγγυημένη πληρωμή, τακτές παραδόσεις, τεράστιες οικονομίες κλίμακας».
Η Underground Youth Orchestra συνεχίζοντας δυναμικά την εκπαιδευτική της δραστηριότητα, διοργανώνει δύο ξεχωριστά masterclasses στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών.
Το masterclass Βιολοντσέλου με τoν διακεκριμένο τσελίστα Joël Marosi, πρώτο τσέλο στην Orchester de Chambre de Lausanne, και καθηγητή μουσικής δωματίου στο Geneva – Neuchâtel High School of Music, θα πραγματοποιηθεί στις 11 και 12 Φεβρουαρίου (ΜΜΑ, Αίθουσα Δοκιμών 12).
Ακολουθεί το masterclass Φλάουτου με τoν διακεκριμένο φλαουτίστα Jean-Luc Sperissen, πρώτο φλάουτο στην Orchester de Chambre de Lausanne, που θα πραγματοποιηθεί στις 17 και 18 Φεβρουαρίου (ΜΜΑ, Αίθουσα Δοκιμών 12).
https://www.uyo.gr/uyo-
Γεννημένος στη Ζυρίχη, ο Joël Marosi έλαβε τα πρώτα μαθήματα βιολοντσέλου από τη Nancy Chumachenko. Στη συνέχεια σπούδασε στη Μουσική Ακαδημία της Βασιλείας με τον Heinrich Schiff και στο Ωδείο της Κολωνίας με τον Claus Kanngiesser, καθώς και στην Ακαδημία Sibelius στο Ελσίνκι με τον Arto Noras. Τα masterclasses των Leon Fleischer, Isaac Stern, Yo Yo Ma, János Starker και Walter Levin εμπλουτίζουν το παίξιμό του. Έχει κερδίσει πολλές διακρίσεις, μεταξύ των οποίων το πρώτο βραβείο στον Ελβετικό Διαγωνισμό Μουσικής Νέων και στον Διαγωνισμό Venoge στη Λωζάνη, καθώς και το βραβείο “Weizacker” στον Διαγωνισμό Mendelssohn στο Βερολίνο.
Από το 1999, ο Joël Marosi παίζει τακτικά ως πρώτο βιολοντσέλο με την Καμεράτα της Βέρνης και την Καμεράτα του Σάλτσμπουργκ. Από το 2000 έως το 2003 ήταν πρώτο τσέλο της Συμφωνικής Ορχήστρας της Βασιλείας και, από το 2005, κατέχει την ίδια θέση στην Ορχήστρα Δωματίου της Λωζάνης. Από το 2019, είναι επίσης πρώτος βιολοντσελίστας της Ορχήστρας Δωματίου του Φεστιβάλ Verbier.
Έχει προσκληθεί να εμφανιστεί ως σολίστ με το εν λόγω σχήμα, αλλά και με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Γκέτινγκεν, τη Hannoversche Orchestervereinigung, το I Fiamminghi, την Κρατική Συμφωνική Ορχήστρα Αθηνών και την Ορχήστρα Δωματίου της Πράγας. Είχε έτσι την ευκαιρία να παίξει ως σολίστ υπό τη διεύθυνση των Heinrich Schiff, Ton Koopman, Christian Zacharias, Hannu Lintu, Christoph-Mathias Mueller, Mario Venzago, Λουκά Καρυτινού και Thomas Zehetmair.
Ο Joël Marosi είναι ένας παθιασμένος μουσικός δωματίου. Οι τσελίστες Patrick Demenga και Christian Poltera, οι κλαρινετίστες Dimitri Askenazy, Davide Bandierin και Fabio di Casola καθώς και οι βιολιστές Isabelle van Keulen, Christian Altenberger, Gabor Takacs και Ilja Gringolts είναι μερικοί από τους συνεργάτες του. Ιδρυτικό μέλος του Zürcher Klaviertrio, ταξιδεύει με αυτό το σύνολο σε όλο τον κόσμο, τόσο στο Carnegie Hall της Νέας Υόρκης όσο και στο Wigmore Hall του Λονδίνου. Από το 2010 είναι μέλος του συγκροτήματος 4 Cellists, το οποίο περιοδεύει τακτικά στην Ασία. Το 2019 εντάχθηκε στο Schweizer Klaviertrio /Swiss Piano Trio, ένα συγκρότημα του οποίου η διεθνής φήμη έχει οικοδομηθεί σε περισσότερα από είκοσι χρόνια ύπαρξης. Ο Joël Marosi ηχογραφεί κυρίως για τις εταιρείες Claves, Harmonia Mundi, Brillant Classics και Sony Asia.
Πρόσφατες και επερχόμενες κυκλοφορίες περιλαμβάνουν τρίο για πιάνο των Frühling και Zemlinsky, καθώς και το Quartet for the End of Time του Messiaen από την Brillant Classics, το άλμπουμ Prologue with the 4 Cellists από τη Sony Asia, καθώς και ένα πρόγραμμα γαλλικής μουσικής με φλάουτο και πιάνο στην Prospero Classic (με τη φλαουτίστα Sarah Rumer και τον πιανίστα Ulrich Koella). Ένα άλμπουμ με το σύνολο των έργων του Felix και της Fanny Mendelssohn για βιολοντσέλο και πιάνο κυκλοφόρησε το φθινόπωρο του 2020 από την First Hand Records, με την Ester Walker στο πιάνο. Ο Joël Marosi μοιράζεται την εμπειρία και το πάθος του κατά τη διάρκεια Masterclasses που παραδίδει στην Ευρώπη και την Ασία. Από το 2019 έως το 2021 είναι προσωρινός καθηγητής μουσικής δωματίου στο Geneva – Neuchâtel High School of Music. Το 2023 ξεκινά μια νέα συνεργασία με την Underground Youth Orchestra στην Αθήνα, όπου παραδίδει Masterclasses και training programs για νέους μουσικούς.
https://www.uyo.gr/uyo-
Στην Αλσατία, σε ηλικία εννέα ετών, ο Jean-Luc Sperissen άρχισε να παίζει φλάουτο τραβέρσο με τη Lucile Salzmann, φλαουτίστρια της Συμφωνικής Ορχήστρας της Mulhouse. Μαζί προετοιμάζονται για τις εισαγωγικές εξετάσεις στο Conservatoire de Région de Strasbourg όπου εισάγεται σε ηλικία 18 ετών στην τάξη της Sandrine François, σολίστ φλάουτου στη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Στρασβούργου. Αργότερα θα ασχοληθεί με το μπαρόκ ρεπερτόριο με τον τραγουδιστή Jean-Francois Alizon.
Δύο χρόνια αργότερα αποκτά το χρυσό μετάλλιο μαζί με πανεπιστημιακό πτυχίο μουσικολογίας και, την ίδια χρονιά, εισάγεται στο Conservatoire Région al Supérieur de Paris στην τάξη του Claude Lefèbvre, φλαουτίστα στην Όπερα του Παρισιού.
Την επόμενη χρονιά εντάχθηκε στο φημισμένο CNSM του Παρισιού στην τάξη του Master Pierre-Yves Artaud, διεθνούς σολίστ, και αποφοίτησε ομόφωνα με πρώτο βραβείο το 2003.
Ο Jean-Luc Sperissen απέκτησε μεταπτυχιακό δίπλωμα από το Conservatoire Supérieur de la Ville de Paris το 2004.
Κατά τη διάρκεια των σπουδών του θα έχει την ευκαιρία να συνεργαστεί με τους Michel Moragues, Florence Souchard, Isabelle Moretti.
Ήταν ο πρώτος νικητής του Διεθνούς Διαγωνισμού Domenico Cimarosa στην Ιταλία, του Διεθνούς Διαγωνισμού του Βουκουρεστίου και του πρώτου βραβείου με αριστεία στον Εθνικό Διαγωνισμό της Μουσικής Συνομοσπονδίας της Γαλλίας.
Θα είναι ημιφιναλίστ στους διεθνείς διαγωνισμούς Jean-Pierre Rampal και Maxence Larrieu.
Η επαγγελματική του σταδιοδρομία ξεκίνησε όταν ήταν 21 ετών ως πρώτο φλάουτο στην Orchester de Basse Normandie και στη συνέχεια με το Orchester Symphonique de Mulhouse/Opéra du Rhin από το 2003 έως το 2005.
Ο Jean-Luc Sperissen εντάχθηκε στο Orchester de Chambre de Lausanne το 2005 ως πρώτο φλάουτο. Συμμετέχει εκτάκτως στις ορχήστρες Tonhalle, Όπερα της Ζυρίχης, Orchester de Radio France, Orchester Philharmonique de Strasbourg.
Στον Jean-Luc αρέσει η μουσική δωματίου με διάφορα σχήματα, κυρίως με την άρπα, αλλά κυρίως ως μέλος του κουαρτέτου φλάουτου Éden.
Αφού πέρασε από το πιο βασανισμένο φεγγάρι του Δία στις 3 Φεβρουαρίου, τo σκάφος Juno της NASA, έστειλε πίσω στην Γη, τις πιο κοντινές φωτογραφίες που έχουμε δει από την Ιώ. Το σκάφος πέρασε μόλις 1500 χιλιόμετρα μακτυά από το φεγγάρι, που είναι γεμάτο ηφαίστεια. Οι επιστήμονες της ομάδας τέτοια περάσματα από το φεγγάρι του Δία, θα μας δώσουν απαντήσεις σε θεμελιώδη ερωτήματα για το γεμάτο λάβα ουράνιο σώμα.
«Τα δίδυμα περάσματα έχουν σχεδιαστεί για να παρέχουν νέα εικόνα για το πώς λειτουργεί ο ηφαιστειακός μηχανισμός της Iώ και εάν υπάρχει ωκεανός μάγματος κάτω από το βραχώδες, ορεινό έδαφος της Io», έγραψαν οι χειριστές της αποστολής μετά την επιστροφή των πρώτων εικόνων.
Η Ιώ έχει εκατοντάδες ηφαίστεια, με πολλά από αυτά να είναι ενεργά και αρκετά ζεστά, ώστε το Juno να ανιχνεύει την θερμότητα στην επιφάνεια του φεγγαριού. Κάποια από αυτά είναι αρκετά μεγάλα, για να φαίνονται σαν αναχώματα στις φωτογραφίες, όπως επίσης φαίνονται και οι σκοτεινές περιοχές που έχουν καεί από την λάβα που έρευσε.
Οι εντυπωσιακές φωτογραφίες, περνάνε από επεξεργασία για την μείωση του θορύβου και των παραμορφώσεων, από επαγγελματίες και ερασιτέχνες φωτογράφου, με κάποιους από αυτούς να δουλεύουν για την NASA ή άλλες υπηρεσίες που έχουν να κάνουν με το διάστημα. Αυτές είναι οι κοντινότερες φωτογραφίες που έχουμε από την Ιώ, για πάνω από δύο δεκαετίες.
Η Ιώ είναι κλειδωμένη σε μια τροχιά μεταξύ κοντινών αντικειμένων, συμπεριλαμβανομένου και του τεράστιου Δία. Αυτό προκαλεί την έκρηξη των ηφαιστείων, λόγω της τεράστιας βαρύτητας που δέχεται. Δεν είναι μόνο ο Δίας, αλλά και η αδερφή της Ιώ, η Ευρώπη που είναι το μεγαλύτερο φεγγάρι του ηλιακού μας συστήματος. Παράλληλα βαρυτικές δυνάμεις δέχεται και από τον Γανυμήδη. Η NASA εξηγεί:
«Το αποτέλεσμα είναι ότι η Ιώ τεντώνεται και συμπιέζεται συνεχώς, ενέργειες που συνδέονται με τη δημιουργία της λάβας που φαίνεται να εκρήγνυται από τα πολλά ηφαίστειά της».
AMBER ALERT
του Odise Plaku
(για πρώτη φορά στην Ελλάδα το έργο του πολυβραβευμένου Αλβανού συγγραφέα)
Σκηνοθεσία Γιώτα Κουνδουράκη
Με την Γεωργία Ζώη
Μια παράσταση αφιερωμένη στα ανήλικα θύματα που πωλούνται για σεξουαλική - και όχι μόνο - εκμετάλλευση σε όλο τον κόσμο.
Στην κεντρική σκηνή του θεάτρου ΒΙΚΤΩΡΙΑ
από τις 9 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2024
για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων
Η εταιρεία πολιτισμού ΔΙΩΝΗΣ ΑΙΝΙΓΜΑ από την Παρασκευή 9 Φεβρουαρίου και κάθε Πέμπτη και Παρασκευή για περιορισμένο αριθμό παραστάσεων, φέρνει για πρώτη φορά στην Ελλάδα, στην Κεντρική Σκηνή του Θεάτρου Βικτώρια, το έργο του πολυβραβευμένου Αλβανού συγγραφέα Odise Plaku (Οντίς Πλακού) «AMBER ALERT». Μια παράσταση γροθιά στην κοινωνική μάστιγα της εκμετάλλευσης ανήλικων θυμάτων, με την υποστήριξη του εθελοντικού μη κερδοσκοπικού οργανισμού «Το χαμόγελο του παιδιού» και της Αλβανικής Πρεσβείας, σε σκηνοθεσία Γιώτας Κουνδουράκη, με την Γεωργία Ζώη στον ρόλο της Μάνας.
Amber Alert
Μια παράσταση αφιερωμένη στα ανήλικα θύματα που πωλούνται για σεξουαλική - και όχι μόνο - εκμετάλλευση σε όλο τον κόσμο.
Λίγα λόγια για την παράσταση:
Σε έναν εφιαλτικό κόσμο μια Μάνα, η Μάνα Σύμβολο, ψάχνει χρόνια το παιδί της.
Μια κόρη 14 χρονών που μοιάζει με άγγελο, χαμένη καιρό.
Σε έναν κόσμο που το εμπόριο σάρκας ανθεί και η εξουσία καλύπτει τεράστια εγκλήματα διαφθοράς και ανθρωποφαγικής λαγνείας, η Μάνα θα μιλήσει, θα καταγγείλει, θα σπαράξει. Αν σκάσει η καρδιά της, ο πόνος θα πνίξει τον κόσμο όλο. Γιατί τώρα πια, αυτή η απλή, καταπιεσμένη γυναίκα από ένα πατριαρχικό περιβάλλον, γίνεται μια αρχέτυπη τραγική μορφή που επαναστατεί ενάντια στη διαφθορά της εξουσίας.
Μετά από κάθε παράσταση θα ακολουθεί συζήτηση με τους θεατές για την αιχμηρή κοινωνική πληγή που μαστίζει την εποχή μας παγκοσμίως.
Στην εναρκτήρια παράσταση την Παρασκευή 9 Φεβρουαρίου θα παραστεί ο πολυβραβευμένος συγγραφέας Odise Plaku (Οντίς Πλακού) του οποίου πρώτη φορά ανεβαίνει έργο στην Ελλάδα και η Πρέσβης της Αλβανίας Mrs. Luela Hajdaraga (Λουέλα Χαϊνταράγκα).
Το σύγγραμμα AMBER ALERT θα διατίθεται στο ΤΑΜΕΙΟ του Θεάτρου και στα βιβλιοπωλεία από τις εκδόσεις 24 γράμματα. Θα είναι δίγλωσσο και θα είναι εμπλουτισμένο με υλικό (φωτογραφίες και σημειώματα των συντελεστών) από την παράσταση.
Με την Υποστήριξη του εθελοντικού μη κερδοσκοπικού οργανισμού
«Το Χαμόγελο του παιδιού»
και της Αλβανικής Πρεσβείας
Ερμηνεύει: η Γεωργία Ζώη
Μουσική επι σκηνής: Αρετή Κοκκίνου
Συντελεστές:
Κείμενο: Odise Plaku
Μετάφραση: Mihal Naço
Σκηνοθεσία: Γιώτα Κουνδουράκη
Σύνθεση μουσικής: Αρετή Κοκκίνου
Σκηνικά – Κοστούμια: Σοφία Παγώνη
Βοηθός Σκηνοθέτη – Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Μαρία Χελιδώνη
Σχεδιασμός Φωτισμού - Φωτογραφίες προγράμματος και αφίσας - βίντεο: Πάνος Γκόλφης
Ξυλουργικές Κατασκευές Σκηνικού: Μανώλης - Νεκτάριος Καραμολέγκος
Τεχνική Υποστήριξη: Κώστας Ματσιούλας
AMBER ALERT
Θέατρο Βικτώρια, Μαγνησίας 5 Αθήνα
Ημέρες και ώρα παραστάσεων: από 09/02/2024 και κάθε Πέμπτη και Παρασκευή ώρα 21:00
Διάρκεια παράστασης: 70 λεπτά χωρίς διάλειμμα
Πληροφορίες: 2108820008
ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ
Γενική Είσοδος: 15 €
Μειωμένο : 10 € Φοιτητικό, ανέργων, πολυτέκνων, ΑμεΑ, 65+
Ειδικές Τιμές: 12 € Για ομαδικές κρατήσεις άνω των 10 ατόμων (τηλ. 6944307465 και 2108820008)
Ατέλεια ΣΕΗ - ΕΕΣ - Π.Ε.ΣΥ.Θ.: 5€, κατόπιν διαθεσιμότητας θέσεων
Έκδοση εισιτηρίων: ticketservices.gr
και στο ΤΑΜΕΙΟ του Θεάτρου 2108820008.
Βιογραφικό σημείωμα του συγγραφέα Odise Plaku
Ο Αλβανός συγγραφέας Odise Plaku γεννήθηκε στην πόλη Φιέρι (Fieri) στις 22.02.1969.
Αποφοίτησε από το Πανεπιστήμιο «Luigj Gurakuqi», Παιδαγωγική Σχολή, Σκόδρας. Το 2012 απέκτησε Μάστερ στις Πολιτικές Επιστήμες στο Διεθνές Πανεπιστήμιο Στρούγκας, με το θέμα «Οι σχέσεις Αλβανίας-Κίνας και τα σκαμπανεβάσματά τους». Ενώ το 2013, από το Γεωπονικό Πανεπιστήμιο Καμζάς, στη Σχολή «Χρηματοοικονομικής-Λογιστικής», απέκτησε πτυχίο με θέμα «Η Τράπεζα της Αλβανίας, η πραγματικότητα και τα προβλήματα που την περιβάλλουν».
Σήμερα εργάζεται ως επικεφαλής του τομέα των κοινοβουλευτικών εκδόσεων της Αλβανικής Βουλής.
Έχει χαρακτηριστεί από την κριτική ως μια νέα ξεχωριστή φωνή της σημερινής αλβανικής ποίησης. Στον κατάλογο της δημιουργικότητάς του, στο είδος της ποίησης συγκαταλέγονται μια σειρά συλλογών όπου η συνένωση των θεμάτων δημιουργεί μια σύγχρονη εικόνα για τον αναγνώστη καθιστώντας τον μέρος αυτού του συναισθηματικού και καλλιτεχνικού κόσμου. Έχει δώσει ιδιαίτερη βαρύτητα στην δημιουργία πεζού λόγου για παιδιά και ενήλικες με ευαίσθητα θέματα από την καθημερινότητα. Στις δημιουργικές του αποσκευές μετράει πάνω από είκοσι εκδόσεις διαφορετικών ειδών.
Όμως το πάθος που κυριαρχεί στη λογοτεχνική του δημιουργικότητα είναι το σκηνικό δράμα, μονόπρακτα, κωμωδία, τόσο για ενήλικες όσο και για παιδιά. Ήδη στη δημιουργική του βιογραφία υπάρχουν πάνω από δέκα δραματικά έργα που ανέβηκαν από διάφορα αλβανικά θέατρα και εκτιμήθηκαν δεόντως από το κοινό και τους κριτικούς.
Ένα από τα έργα του, το μονόπρακτο «Η κραυγή της τρελής μητέρας», παραμένει το πιο επιτυχημένο όλα αυτά τα χρόνια και έχει παιχτεί όχι μόνο στα θέατρα της Αλβανίας, αλλά και εκτός συνόρων όπου έχει λάβει επάξια πολλές διακρίσεις. Στο επίκεντρό του βρίσκεται η εμπορία ανθρώπων, μια αιχμηρή κοινωνική πληγή, όχι μόνο με τοπικό και βαλκανικό χαρακτήρα, αλλά σ’ ένα ευρύτερο χώρο, παγκόσμιας κλίμακας. Υπάρχουν εκατομμύρια άνθρωποι στον κόσμο, που η μοίρα τους περιπλανιέται στους λαβύρινθους του πόνου και της λήθης. Για τα έργα του ο συγγραφέας έχει βραβευτεί με πολλά εθνικά βραβεία και από τη διασπορά.
Το μονόπρακτο που προαναφέραμε και τα ποιήματα της συλλογής «Οδυσσέας είμαι κι εγώ», είναι μια σοβαρή προσπάθεια επιπλέον πολλών άλλων, να χτιστούν μόνιμες γέφυρες πολιτιστικής συνεργασίας μεταξύ Αλβανίας και Ελλάδας.
Στο... και πέντε της εφαρμογής του νέου πλαισίου για τους εργαζόμενους συνταξιούχους, κλειδώνει η διαδικασία για την παρακράτηση του νέου πόρου από τα λογιστήρια των επιχειρήσεων. Οδηγίες για την απεικόνιση στις ΑΠΔ του πόρου 10% υπέρ ΕΦΚΑ που θα παρακρατείται από τους εργαζόμενους συνταξιούχους δίνει η πολυαναμενόμενη εγκύκλιος του φορέα που δημοσιεύτηκε σε ΦΕΚ.
Όπως διευκρινίζεται, υποχρέωση καταβολής του πόρου 10% έχουν και οι υποψήφιοι συνταξιούχοι που έχουν υποβάλλει αίτηση συνταξιοδότησης αλλά η απονομή της σύνταξης εκκρεμεί. Όπως τονίζει η εγκύκλιος σε περίπτωση που το αίτημά τους απορριφθεί, το παρακρατηθέν ποσό θα τους επιστραφεί. Αντίθετα, εξαιρούνται από την υποχρέωση καταβολής του πόρου, οι συνταξιούχοι που δεν λαμβάνουν τη σύνταξή τους λόγω αναστολής για οποιονδήποτε λόγο, άτομα με αναπηρία, πολύτεκνοι, αγρότες του πρ. ΟΓΑ κ.α.
Την ερχόμενη εβδομάδα αναμένεται να τεθεί σε λειτουργία ειδική ηλεκτρονική πλατφόρμα στην οποία οι συνταξιούχοι θα δηλώνουν την εργασία τους.
Αναλυτικά η εγκύκλιος προβλέπει πως από 01.01.2024 (μισθολογική περίοδος Ιανουαρίου 2024, μήνας αναφοράς 01.2024) για τους απασχολούμενους συνταξιούχους, εξ ιδίου δικαιώματος, καταβάλλεται, πέραν των προβλεπόμενων από τη νομοθεσία ασφαλιστικών εισφορών - σύμφωνα με την ασφαλιστέα απασχόληση - και επιπλέον πόρος, μη ανταποδοτικού χαρακτήρα, υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α., ο οποίος:
Η υποχρέωση καταβολής του πόρου υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α. αφορά τα πρόσωπα τα οποία:
Συνεπώς, υποχρέωση καταβολής του πόρου υφίσταται:
Τέλος, πρόσωπα που δικαιούνται - εξ ιδίου δικαιώματος - σύνταξη γήρατος (κύριας και επικουρικής) και αναλαμβάνουν απασχόληση σε Φορέα της Γενικής Κυβέρνησης, υποχρεωτικώς υπακτέα στην ασφάλιση του e - Ε.Φ.Κ.Α., και η σύνταξη τους αναστέλλεται για όσο διάστημα συνεχίζει η απασχόλησή τους, εφόσον δεν έχουν συμπληρώσει το 62ο έτος της ηλικίας τους, δεν καταβάλλουν τον πόρο υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α. για όσο διάστημα αναστέλλεται η σύνταξή τους.
Επιπλέον το συνολικό επιβαλλόμενο ποσό του πόρου υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α., σε ετήσια βάση, δεν μπορεί να υπερβαίνει το δωδεκαπλάσιο της εθνικής σύνταξης (5.114 ευρώ). Τυχόν επιπλέον ποσά επιστρέφονται στους ασφαλισμένους, κατόπιν εκκαθάρισης.
Από την παρακράτηση- καταβολή πόρου υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α εξαιρούνται:
Μπορούν να εργάζονται χωρίς καμία κράτηση οι αγρότες συνταξιούχοι του πρ. ΟΓΑ που συνεχίζουν την αγροτική δραστηριότητα, καθώς και οι συνταξιούχοι άλλων Ταμείων που ασκούν αγροτική δραστηριότητα από την οποία αποκτούν ετήσιο εισόδημα ως 10.000 ευρώ. Αν όμως το εισόδημα από αγροτική δραστηριότητα είναι πάνω από 10.000 ευρώ, τότε οι συνταξιούχοι -εκτός του ΟΓΑ- θα καταβάλουν τις εισφορές των αγροτών με προσαύξηση 50%.
Ο πόρος υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α. δεν είναι ανταποδοτικός και δεν αξιοποιείται για την προσαύξηση της ήδη καταβαλλόμενης σύνταξης ή για τη χορήγηση δεύτερης σύνταξης.
Σε περίπτωση απόρριψης της αίτησης συνταξιοδότησης ή μεταγενέστερης έναρξης καταβολής της σύνταξης, το αχρεωστήτως καταβληθέν ποσό του πόρου υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α. επιστρέφεται στον ασφαλισμένο.
Οι απασχολούμενοι συνταξιούχοι οφείλουν να ενημερώσουν για την ιδιότητά τους αυτή τον εργοδότη τους.
Οι συνταξιούχοι του e - Ε.Φ.Κ.Α., εξ ιδίου δικαιώματος, υποχρεούνται, πριν αναλάβουν υπακτέα στον e - Ε.Φ.Κ.Α. απασχόληση, να δηλώσουν τούτο, στο φορέα.
Παράλειψη της δήλωσης επιφέρει χρηματική κύρωση ίση με 12 μηνιαίες συντάξεις, κύριες και επικουρικές. Το ποσό της οφειλής δύναται να αποπληρωθεί με παρακράτηση έως ενός τετάρτου (1/4) από την κύρια σύνταξη και έως του ποσού του άρθρου 46, του ν. 4670/2020 (Α' 43) από την επικουρική.
Άλλως, εισπράττεται σύμφωνα με τον Κώδικα Είσπραξης Δημοσίων Εσόδων (ν. 4978/2022, Α' 190) Η συνδρομή ιδιότητας που αποκλείει την επιβολή ασφαλιστικής εισφοράς ή και πόρου υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α. δηλώνεται στο φορέα.
Το συνολικό καταβαλλόμενο ποσό του πόρου σε ετήσια βάση (ανώτατο ετήσιο όριο) για όλες τις ασφαλιστέες απασχολήσεις (μισθωτού και μη) κάθε συνταξιούχου, δεν μπορεί να υπερβεί το δωδεκαπλάσιο του εκάστοτε ισχύοντος ποσού της εθνικής σύνταξης, δηλαδή 5.114,04 ευρώ (426,17 Χ12).
Πέραν αυτού του ποσού θα πραγματοποιείται επιστροφή καταβολών από την υπηρεσία στα πλαίσια του σταδίου εκκαθάρισης καταβολής πόρου σε ετήσια βάση.
Η απεικόνιση του πόρου υπέρ e - Ε.Φ.Κ.Α. για απασχολούμενους συνταξιούχους με υποχρέωση καταβολής αυτού, πραγματοποιείται στην Αναλυτική Περιοδική Δήλωση (Α.Π.Δ.) e -Ε.Φ.Κ.Α., που υποβάλλει ο εργοδότης για την ασφάλιση του προσωπικού του, σύμφωνα με τις ισχύουσες από την νομοθεσία διατάξεις, για τον τρόπο και τις προθεσμίες υποβολής Α.Π.Δ., όπου περιλαμβάνεται και ο αντίστοιχος απασχολούμενος συνταξιούχος, με πρόσθετη (επιπλέον) εγγραφή, πέραν αυτής/ών που απεικονίζει/ουν την ασφάλισή του στους κλάδους που υπάγεται, λόγω της παρεχόμενης απασχόλησης.
Ειδική κωδικοποίηση στις ΑΠΔ προβλέπεται για τους απασχολούμενους συνταξιούχους υγειονομικούς ,εργατοτεχνίτες, οικοδόμους, μέλη οικοδόμων, μέλη Δ.Σ. ξεναγούς, έμμισθους δικηγόρους μηχανικούς , αμειβόμενους με Παραστατικά Παρεχόμενων Υπηρεσιών καθώς και για όσους υπάγονται στις διατάξεις της παρ.9 του άρθρου 39.
Πηγή: imerisia.gr
Αλγεινή εντύπωση προκάλεσε ένα ακόμη σχόλιο του προέδρου της Εξεταστικής Επιτροπής για το έγκλημα των Τεμπών, Δημήτρη Μαρκόπουλου κατά τη σημερινή συνεδρίαση.
Συγκεκριμένα, ο βουλευτής της ΝΔ σε αντιδικία που είχε με μέλη της Επιτροπής δήλωσε ότι «όταν είναι τόσες ημέρες στην Επιτροπή η κα Πέρκα, τι να κάνω άλλο; Το διασκεδάζω».
Ο ίδιος στην επισήμανση ότι πώς είναι δυνατόν να διασκεδάζει όντας στην Επιτροπή για το έγκλημα των Τεμπών, αναδιπλώθηκε και εξαπέλυσε κατηγορίες προς όσους αντιδικούσαν μαζί του κάνοντας λόγο για «εμπόριο πόνου».
Αξίζει να σημειωθεί ότι την ανάρτηση με το προσβλητικό, για τους συγγενείς των θυμάτων της πολύνεκρης τραγωδίας, σχόλιο Δ. Μαρκόπουλου έκανε η επιζήσασα του σιδηροδρομικού δυστυχήματος, Ευδοκία Τσαγκλή.
«Το διασκεδάζει ο Δ. Μαρκόπουλος στην επιτροπή για τα Τέμπη! Μπράβο άξιος πρόεδρε», ήταν το καυστικό σχόλιο της Ευ. Τσαγκλή στην ανάρτησή της.
Υπενθυμίζεται ότι ο Δημήτρης Μαρκόπουλος έχει υποπέσει σε ακόμη μία ασέβεια προς τη μνήμη των νεκρών του πολύνεκρου σιδηροδρομικού δυστυχήματος, καθώς στις αρχές του χρόνου είχε χαρακτηρίσει «γουρλίδικη» την Εξεταστική Επιτροπή.
Η -το λιγότερο άστοχη- δήλωσή του είχε προκαλέσει θύελλα αντιδράσεων οδηγώντας τον πρόεδρο της Εξεταστικής να ζητήσει συγνώμη.
Δεσποινίς Τζούλια
του Α. Στριντμπεργκ
σε σκηνοθεσία Βάσιας Βασιλείου
Παράταση παραστάσεων έως και την Τετάρτη 24 Απριλίου στις 21:00
Υπόθεση έργου :
Η δεσποινίς Τζούλια περνά ένα βράδυ μαζί με τον υπηρέτη της, ο οποίος είναι αρραβωνιασμένος με την μαγείρισσα της. Η ελεύθερη πτώση στο κενό φαντάζει δελεαστική χωρίς να μαρτυρά πως στάζει αίμα. Η απόσταση από το πριν, το τώρα και το μετά εκμηδενίζεται μέσα στον πυρετό της στιγμής η οποία δεν συγχωρεί και δεν υπόσχεται ομαλή επαναφορά.
Σκηνοθεσία | Επιμέλεια Κίνησης | Σχεδιασμός Φωτισμών: Βάσια Βασιλείου
Μετάφραση: Πέλος Κατσέλης, εκδόσεις Δωδώνη
Πρωτότυπη Μουσική: Φίλιππος Περιστέρης
Σκηνικά – Κοστούμια: Νίκος Κουρβισιάνος
Φωτογραφίες: Αρχοντία Μαρία Μαδώνη
Επικοινωνία: Άντζυ Νομικού
Ερμηνεύουν: Βάσια Βασιλείου | Γιάννης Τσούκας | Εύστα Σαχλά
Μέρα & ώρα παράστασης : κάθε Τετάρτη στις 21:00 μέχρι και την Τετάρτη 24 Απριλίου
Εισιτήρια: 15€ (κανονικό) | 12€ (μειωμένο) | 6€ (ατέλεια)
Προπώληση εισιτηρίων: https://www.more.com/theater/despoinis-tzoulia-2os-xronos/
και στο ταμείο του θεάτρου.
Πληροφορίες – Κρατήσεις: 210 7233702
Σχόλιο της σκηνοθέτιδας:
Το βρώμικο μυστικό της ανθρώπινης φύσης είναι ότι βρίσκεται υποδουλωμένη στις έμφυτες επιθυμίες της, που συνήθως είναι ανεπιθύμητες, και δε χωράνε στην πραγματικότητα της. Αν υποθέσουμε για μια στιγμή ότι ο άνθρωπος υποκύπτει σε κάποιες από αυτές, ο κίνδυνος που ελλοχεύει είναι μεγάλος. Η τολμηρή ή απλώς επιπόλαιη επιλογή της απαλλαγής από τον ίδιο τον εαυτό με αφορμή τη στεγνή ικανοποίηση κάποιου νεογέννητου ονείρου ,είναι η γέφυρα που οδηγεί την ύπαρξη στην πιο σκοτεινή της πλευρά. Η ελεύθερη πτώση στο κενό φαντάζει δελεαστική χωρίς να μαρτυράει πως στάζει αίμα. Η απόσταση από το πριν, το τώρα και το μετά εκμηδενίζεται μέσα στον πυρετό της στιγμής η οποία δεν συγχαρεί και δεν υπόσχεται ομαλή επαναφορά.
Ευλόγως μπορεί να αναρωτηθεί κάποιος/α, για ποιο λόγο να παρακολουθήσει ένα έργο το οποίο έχει ανέβει στις θεατρικές σκηνές πολλές φορές. Η απάντηση είναι απλή μα διόλου απλοϊκή. Όταν έχει κανείς την τύχη να καταπιαστεί με ένα μεγαλοφυή συγγραφέα σαν τον Α. Στρίντμπεργκ ώστε να χτίσει ένα θεατρικό σύμπαν, το υλικό είναι ανεξάντλητο και ο λόγος είναι ότι οι μεγάλοι συγγραφείς έγραψαν, παρατήρησαν και παθιάστηκαν με το ίδιο το ανεξάντλητο, την ανθρώπινη φύση.
Από Κοινού Θέατρο
Ευπατριδών 4, Αθήνα
Τ.Κ. 11854
(μετρό ΚΕΡΑΜΕΙΚΟΣ)
«Η Τουρκομερίτισσα» στο Θέατρο Αμαλία
(βασισμένη στη ζωή της Μαρίκας Νίνου)
Kείμενο – Σκηνοθεσία:
Δημήτρης Καρατζιάς
Με την Ελένη Ουζουνίδου στον ομώνυμο ρόλο
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 ΜΑΡΤΙΟΥ ΣΤΙΣ 21.00
ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΜΑΡΤΙΟΥ ΣΤΙΣ 21.00
ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΜΑΡΤΙΟΥ ΣΤΙΣ 20.00
«Η Τουρκομερίτισσα» (βασισμένη στη ζωή της Μαρίκας Νίνου), σε κείμενο - σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, με την Ελένη Ουζουνίδου στον ομώνυμο ρόλο, μετά τις sold out παραστάσεις στο Θέατρο Αμαλία επιστρέφει για ακόμα ένα τριήμερο από Παρασκευή 15 έως Κυριακή 17 Μαρτίου.
Η Τουρκομερίτισσα διακρίθηκε σε δύο Πανελλήνιους διαγωνισμούς:
Στον 41ο λογοτεχνικό διαγωνισμό της Π.Ε.Λ. (2022), όπου βρέθηκε στα 8 καλύτερα θεατρικά έργα της χρονιάς, παίρνοντας έπαινο από την Πανελλήνια Ένωση Λογοτεχνών.
Στον 3ο Πανελλήνιο Διαγωνισμό Πεζογραφίας «ΚΕΦΑΛΟΣ» (2023), όπου και πάλι βρέθηκε στα 8 καλύτερα θεατρικά έργα της χρονιάς, παίρνοντας έπαινο από το ιστορικό Λογοτεχνικό Περιοδικό της Κεφαλονιάς.
Λίγα Λόγια για το έργο
Η Μαρίκα Νίνου και ο Τζίμης Μάρκου συναντιούνται ξανά στην θρυλική ταβέρνα «Τζίμης ο Χονδρός» και μαζί ξεδιπλώνουν την μυθιστορηματική ζωή της Τουρκομερίτισσας που έγραψε ιστορία στο ελληνικό τραγούδι. Η σκηνή μετατρέπεται σε ταβέρνα και οι θεατές σε θαμώνες και μάρτυρες των σημαντικότερων γεγονότων και των άγνωστων πτυχών της τραγικής ζωής της τραγουδίστριας.
Όλα αυτά με φόντο μια Ελλάδα που προσπαθεί να γιατρέψει τις πληγές της από τον πρώτο παγκόσμιο πόλεμο και την Μικρασιατική καταστροφή. Πριν την διαλύσει ο δεύτερος παγκόσμιος, με την κατοχή, το λοιμό, τον εθνικό διχασμό, τον εμφύλιο. Μια Ελλάδα όμως που ποτέ δεν σταματά να διασκεδάζει. Και να τραγουδάει. Γιατί η ζωή της Νίνου είναι άρρηκτα συνδεδεμένη με την πορεία του λαϊκού τραγουδιού, με την νυχτερινή ζωή της Αθήνας, το ρεμπέτικο και τα τραγούδια με τα οποία διασκεδάζουμε μέχρι και σήμερα.
Η Μαρίκα Νίνου, έζησε μια σύντομη αλλά ταραχώδη ζωή. Ερωτεύτηκε πολύ, αγάπησε πολύ, πόνεσε πολύ. Ήταν μια γυναίκα ξεχωριστή, που η ζωή την σμίλεψε. Ένα μοναδικό κράμα εκρηκτικής προσωπικότητας και τρομερής ευαισθησίας. Κι άφησε πίσω της μια κληρονομιά που αξίζει να αναγνωριστεί και να την μάθουν οι νεότερες γενιές.
Μια γλυκόπικρη παράσταση που αποτελεί φόρο τιμής στους πρόσφυγες της Μικρασιατικής καταστροφής και ειδικότερα στην Αρμένισσα τραγουδίστρια Ευαγγελία Αταμιάν, που ξεριζώθηκε από την πατρίδα της στην Μικρά Ασία, μεγάλωσε στην προσφυγούπολη της Κοκκινιάς, ξαναβαφτίστηκε Μαρίκα Νίνου και δοξάστηκε όσο καμία άλλη στην εποχή της.
Ο Δημήτρης Καρατζιάς και η Ελένη Ουζουνίδου συναντιούνται και πάλι, μετά την «Ψιλικατζού», που παρουσιάστηκε για 2 σεζόν στον Πολυχώρο VAULT και αυτή τη φορά με μια αληθινή ιστορία. Για την ερμηνεία της, στην Ψιλικατζού, η Ελένη Ουζουνίδου ήταν υποψήφια για το Βραβείο καλύτερης γυναικείας ερμηνείας στα Θεατρικά βραβεία Κοινού 2019 του Αθηνοράματος και πήρε το 3ο βραβείο καλύτερης γυναικείας ερμηνείας στα Βραβεία Κοινού All4fun και το βραβείο «Άννα Καλουτά» στα Κορφιάτικα θεατρικά βραβεία 2018-2019 από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης.
Η παράσταση πραγματοποιείται υπό την αιγίδα και την υποστήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Αθλητισμού.
ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ
Συγγραφέας /Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καρατζιάς
Πρωτότυπη μουσική: Μάνος Αντωνιάδης
Σκηνικό / Κοστούμια: Κική Μαυρίδου
Σχεδιασμός φωτισμών / Φωτογραφίες παράστασης: Χριστίνα Φυλακτοπούλου
Τrailer παράστασης: ORKI Productions
Αφίσα παράστασης: Γιάννης Κεντρωτάς
Πρόγραμμα παράστασης / κείμενο: Εκδόσεις Αιγόκερως
Βοηθός Σκηνοθέτη: Δήμητρα Κολλά
Διεύθυνση Παραγωγής: Δήμητρα Γεωργοπούλου
Επικοινωνία / Προώθηση παράστασης: Νταίζη Λεμπέση
Παραγωγή: VAULT Theatre Plus
ΔIANOMH
Στο ρόλο της Μαρίκας Νίνου η Ελένη Ουζουνίδου
και στο ρόλο του Τζίμη Μάρκου ο Δημήτρης Καρατζιάς
ΓΡΑΦΤΗΚΑΝ ΓΙΑ ΤΗΝ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗ
…“Η Ελένη Ουζουνίδου με την σπάνια ερμηνευτική της ικανότητα απέδωσε την ζωή της Νίνου και μας συγκίνησε. Ο Δημήτρης Καρατζιάς στο ρόλο του Τζίμη Μάρκου ακολουθεί όλη της την διαδρομή και «ενορχηστρώνει» με τις παρεμβάσεις του όλη αυτή την τόσο ζωντανή διήγηση γεμάτη εικόνες, τραγούδι, συναίσθημα. Μια σπάνια μορφή του ελληνικού τραγουδιού, η Μαρίκα Νίνου (Ελένη Ουζουνίδου) που συσσωρεύει όλα τα πάθη της Ελλάδας και ταυτίζεται με αυτά έρχεται στην σκηνή του Vault για να αφήσει μια παρακαταθήκη, μια έντονη μνήμη, ένα ζωντανό βίωμα σε όσους την παρακολούθησαν. Μια εκπληκτική ερμηνεία της Ελένης Ουζουνίδου που μαζί με τον Δημήτρη Καρατζιά κατορθώνει να συγκινήσει τους θεατές αναβιώνοντας την ταραχώδη ζωή αυτής της μεγάλης τραγουδίστριας Μαρίκας Νίνου!”… Μαρία Μαρή (in2life.gr)
… “Η Ελένη Ουζουνίδου σε μία ακόμα απολαυστική ερμηνεία που ακροβατεί ανάμεσα στο χιούμορ και τη συγκίνηση, σε μια εξαιρετική παράσταση, με ιδανικό συμπαραστάτη το Δημήτρη Καρατζιά στο ρόλο του Τζίμη του Χοντρού”… Κάτια Σωτηρίου (mytheatro.gr)
… “Ένα κείμενο διαμάντι που φωτίζει την ζωή της Μαρίκας Νίνου! Μια εξαιρετική δουλειά που πρέπει να χαρείτε!”…Δήμητρα Τσιαούση (piraeuspress.gr)
… “H Λένα Ουζουνίδου δίνει την ψυχή της εξιστορώντας με αμεσότητα και αυθορμητισμό την πολύπαθη ζωή αυτής της γυναίκας - θρύλου. Μια παράσταση με συναίσθημα, μετρημένη, χωρίς υπερβολές και φιοριτούρες που στοχεύει κατευθείαν στις καρδιές μας, δικαιώνοντας τη σπουδαιότητα του θεάτρου”… Γιάννης Σεβαστίκογλου (theaterstage.blogspot.com)
… “«Η Τουρκομερίτισσα» είναι από εκείνες τις παραστάσεις, τις ζυμωμένες με μεράκι και μπόλικη αγάπη, που απολαμβάνεις με την καρδιά σου! Ξεχειλίζει από ευαισθησία, πόνο και φλόγα, στοχεύοντας κατευθείαν στην καρδιά του θεατή. Η Λένα Ουζουνίδου μπαίνει στο μεδούλι της ηρωίδας της με λαϊκή αρχοντιά και φωνητικές αρετές. Λάμπει στη σκηνή.”…Ντίνα Καρρά (onlytheater.gr)
…“Πολύ καλή η “Τουρκομερίτισσα”. Ο Καρατζιάς σκηνοθέτησε και τρίτωσε (μετά το Elizadeth και το Trans-port) το καλό για φέτος, τη σημαντική Λένα Ουζουνίδου ενσαρκώνοντας τη μυθική Μαρίκα Νίνου και επιτέλους με όλες τις αλήθειες της πολύπαθης ζωής της!”… Νίκος Ελευθερίου (kalitheasi.gr)
… “Η Ελένη Ουζουνίδου είναι τεράστια ηθοποιός. Για όση ώρα κράτησε η παράσταση, δεν υποδύθηκε, ήταν η Μαρίκα Νίνου”… Κώστας Κούλης (keysmash.gr)
…“Εκπληκτική παράσταση, βασισμένη στη ζωή της Μαρίκας Νίνου, σε κείμενο - σκηνοθεσία Δημήτρη Καρατζιά, με την Ελένη Ουζουνίδου στον ομώνυμο ρόλο. Χαρείτε την!”… Βίβιαν Μητσάκου ( theaterproject365.gr)
…“Η συγκλονιστική ζωή της μεγάλης ρεμπέτισσας ξεδιπλώνεται επί σκηνής με μια δαντελένια αφήγηση, άμεση και γλαφυρή, ουσιαστική και συγκινητική, που αναδεικνύει την εξαιρετική ερμηνεία της Ουζουνίδου”… Αθηνά Φερεντίνου (zeitgeist.gr)
… “Το τέλος της χειμερινής θεατρικής περιόδου επιφύλασσε ένα διαμαντάκι στη φιλόξενη σκηνή του Vault. Η Ελένη Ουζουνίδου για άλλη μια φορά αποδεικνύει τι σπουδαία ηθοποιός είναι, σε μια ερμηνεία χάρμα ιδέσθαι, καταθέτοντας ψυχή, πάθος, τσαχπινιά, συναίσθημα, με το σκηνοθέτη να τη συμπληρώνει ιδανικά στη σκηνή στο ρόλο του Τζίμη του Χοντρού, σε ένα χαριτωμένο και λειτουργικό σκηνικό που θυμίζει ταβερνάκι. Η επανάληψή της από τον Οκτώβριο είναι νομίζω επιβεβλημένη”… Γιώργος Χριστόπουλος (Free Press Η Πόλη Ζει)
… “Η υπέροχη Ελένη Ουζουνίδου "ντύθηκε¨ την τραγική τραγουδίστρια με θαυμαστή δεξιοτεχνία, σε ένα κείμενο θησαυρό από εικόνες”… Κατερίνα Σούλη (talkaboutart.com)
…“Η Ελένη Ουζουνίδου ενσαρκώνει υποδειγματικά αυτόν το θρύλο, αναπτύσσοντας το ταλέντο και τις δεξιότητες της, όσο Δημήτρης Καρατζιάς στο πλάι της, υποστηρίζει με σθένος και εξίσου σωστή ερμηνεία την παράσταση. Δύο ηθοποιοί που υποδύονται άψογα τους ρόλους τους, ιδανική μουσική και σκηνικό, και ένα κείμενο που σέβεται και τιμάει τη Μαρίκα Νίνου, είναι τα καλύτερα εχέγγυα για μια αξέχαστη παράσταση.”… Πάνος Τουρλής (koukidaki.gr)
ΠΑΡΑΤΑΣΗ ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΩΝ
ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 15 ΜΑΡΤΙΟΥ ΣΤΙΣ 21.00
ΣΑΒΒΑΤΟ 16 ΜΑΡΤΙΟΥ ΣΤΙΣ 21.00
ΚΥΡΙΑΚΗ 17 ΜΑΡΤΙΟΥ ΣΤΙΣ 20.00
ΔΙΑΡΚΕΙΑ: 75' (χωρίς διάλειμμα)
ΤΙΜΕΣ ΕΙΣΙΤΗΡΙΩΝ:
Γενική είσοδος: 15 ευρώ
Μειωμένο Εισιτήριο: 13 ευρώ ( Φοιτητικό & ανέργων)
*ΜΕΤΑ ΤΗΝ ΕΝΑΡΞΗ ΤΗΣ ΠΑΡΑΣΤΑΣΗΣ ΔΕΝ ΕΠΙΤΡΕΠΕΤΑΙ Η ΕΙΣΟΔΟΣ ΣΤΗΝ ΑΙΘΟΥΣΑ
Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος 15 Ευρώ – Μειωμένο 13Ευρώ (Ανέργων – φοιτητών )
Προπώληση: Ταμείο Θεάτρου Αμαλία , more.com by viva
Πληροφορίες: 2310 842 509